Если вы в теме, вам достаточно просто взглянуть на трек лист и вы все поймете. Несмотря на этикетку и вроде бы самые качественные и проверенные ингридиенты далеко не у всех получается такой сбалансированный музыкальный коктейль с явно очерченным и богатым клубным послевкусием.

Всем заядлым тусовщикам и любителям afterparty посвящается: мягкий, легкий и тягучий коктейль Bokeh.

Самое замечательное на мой взгляд в этом миксе на мой взгляд то, что здесь собранна целая эпоха, составлен некий сборный иконостас из моих идолов хаус музыки.

Кроме этого очень понравилось как мягко меняются настроения, не слишком быстро чтобы слезть с какого то определенного ментального настроя и не слишком медленно чтобы заскучать.

Вобщем без лишних слов очень рекомендую в коллекцию, нового может здесь и мало, но зато как будет приятно послушать через годик другой.

Давно хотелось окрасить этот трек в красный цвет.
Работа отличается отсутствием мрачного звучания, так характерного для стиля Hardcore.

Здесь, напротив, и основной мотив и фоновые инструменты наполнены каким-то неуловимым светом.
Фоновые эффекты то и дело выбираются с заднего плана на передний («От тьмы к свету») и пропадают. Похоже на то, как в фильме «12 обезьян» люди выходили на поверхность планеты после ядерной зимы. Именно из этого фильма были взяты голосовые семплы. Честно сказать, эта работа заставила меня пересмотреть фильм.

На мой взгляд, получился отличный Hardcore.
Продуманная композиция с мощной основной мелодией, и очень красивой мелодией ямы, которую хотелось бы особо отметить, вселяют надежду на то, что нас ждёт светлое будущее..

Sound Quelle - Sedy (Magnet Remix) я бы назвал той работой, которая поражает в самое сердце. По крайней мере, так было со мной, когда первый раз получил эту работу.

Начало достаточно стандартное для электронной музыки. Бодренький ритм смеси прогрессивного и аплифтингого звучания транса. Атмосферный фоновые эффекты, повышающие уровень восприятия общей картинки этой композиции. Между тем, сама раскачка довольно интересно представлена и не позволяет заскучать до главного действия - ямы. А яма тут вышла просто шикарная. Замечательная постановка мелодики и основной идеи. В треке достаточно много моментов, которые можно подробно описывать и хвалить, но больше всего запомнился кусочек с брэйкс ритмами. Действительно красивое и запоминающиеся место. Особенно отменно картинку приукрашивает соло. По части мелодики трек очень сильно зацепил.

Что же касается звука, то тут тоже всё в порядке. Чистая Эквализация. Хорошие ударные, а так же очень качественные инструменты, использованные для передачи мелодической части. Очень душевная и сбалансированная работа.

Продолжаем знакомиться с качественным и интересным лайт контентом от российских исполнителей. Во времена господства техно и прогрессив-теча мелодичный, позитивный ненавязчивый саунд никто не отменял, более того легкие направления хауса по прежнему очень востребованы. Радует тот факт, что наряду с признанными зарубежными мэтрами фанки и вокал хауса нас радуют и российские исполнители!

Итак, ремикс на композицию «Drive me Crazy» в исполнении Jato Unit от столичных музыкантов Dirty Nights.

Перед нами классическое воплощение коммерческого вокал хауса, выполненного по всем стандартам данного направления и полностью ему соответствующее стилистически. Аранжировка ремикса не удивляет креативом и изысками: инструменты и партии обычные для данного направления. Однако все на своем месте, ни убрать ни добавить, да и большинство великолепных вещей в этом мире характерны своей простотой! С композицией так же все ок, можно сказать образцово-показательная.

Саунд в общем приятный для уха и, уверен, понятный для большинства слушателей. Сведение работы выполнено, по моему мнению, достойно. Конечно, сравнить с Мото и Масонсами вряд ли удастся: эти трудяги наверное лет по 10 свой саунд нарабатывали. Лично мне показалось слегка «назойливым» звучание вокала, показалось, что миксу не хватает прозрачности, если сравнивать со звучанием релизов от Хед Канди. В записи также отсутствует свойственный фирме лоск, который обычно побуждает сказать: «да, Европа!».

Сильной стороной работы считаю удачную аранжировку и отличное, позитивное настроение а также цепляющую душу партию скрипок!

В качестве слабой стороны я бы отметил некую шаблонность и использование стандартных, устоявшихся приемов, применяемых при продюсировании вокал хауса.

Но при всем при том – сделано талантливо: трек заряжает доброй энергией и радует! 5-7 лет назад подобный формат в России совершенно не разрабатывался. А сейчас, по крайней мере в плане наработок, можно успешно конкурировать. Авторам большой респект за проделанную работу!

В моем идеальном мире все ходят по идеально чистым и солнечным улицам с улыбками на лице, всегда тепло и зелено вокруг, все люди молоды, добродушны, элегантно одеты и никуда не спешат.

Как выяснилось, все что нужно для того чтобы оказаться в этом мире- всего навсего закинуть в плеер данный микс и просто прогуляться по улицам своего города. Мир сразу станет добрее и приветливее и на лице непременно заиграет улыбка, а все серое и обыденное неприменно уйдет на второй план.

Это не просто микс- это пропущенно через душу и поэтому имеет свою душу. Вобщем если захочется частички тепла и счастья- обязательно послушайте этот микс. Лично мне снова захотелось оказаться вот в этом месте:

DSC06817 @ Женя Jons

Мне кажется это фото лучше передаст настроение микса, чем тысяча слов.

Не смотря на то, что прямой перевод названия звучит иначе, в момент прослушивания этого произведения я почему-то думал только о том, что интерпретация перевода "Разговор – это Золото" будет более уместна. Ведь по сути, сама идея всей работы – это глубочайший полёт мыслей и капля грусти. Как будто те, кто любят – не могут поговорить. Им приходится лишь наблюдать друг за другом сквозь призму пространства и времени.

Говоря об идейной и технической стороне композиции, я наблюдаю крайне точный баланс всех инструментов. Плотность басовой линии, продуманность ритм-секции (кстати, остался простор для фантазии и вариаций на тему "а что бы я сделал с этим ритмом?"), фантастическая атмосферность пэдов и многое другое… Всё погружает нас в океан, в прямом смысле этого слова. Создаётся ощущение, будто мы слышим то, как "плачут киты". И это не просто Невероятно! Это никогда и никого не оставляло равнодушным. Грамотно, чётко и, главное, очень проницательно.

Подводя итог, могу сказать: "Компрессия, эквализация, сведение и финальный мастеринг – все шаги выполнены на высочайшем уровне. Благодаря этому трек будет жить ещё много лет. И если у вас, по какой-то причине, до сих пор нет этой композиции в личном архиве – настоятельно рекомендую её приобрести!"

Итак, перед нами трек из разряда «всепоглощающий эксперимент». Почему «всепоглощающий»? Да потому что в данной работе столько всевозможных испытаний на прочность, колбочек и разнообразной стилистической мешанины, что при прослушивании начинает казаться, а не «эксперимент ли над экспериментом этот трек»? В общем, те, кто любят музыку «похитрее», добро пожаловать в царство трека AEdes…

Естественно в первую очередь здесь стоит посмотреть на смысловой контент сего продукта, а он совсем не прост к слову. Здесь авторы трека проводят нас: то по мрачным коридорам кибернетического темного будущего, то несут нас к мультипликационным небесным путешествиям, которые плавно открывают нам дорогу к созерцанию урбанизма во всей своей бетонной красе, то начинаю играть с нами, набрасывая на нас звон станков и горы свинца. Я бы все это назвал мелодической «шумотекой», треком, который отражает и пытается показать человеческую фантазию, ее хитросплетения и тот факт, что ей нужно не так много чтобы создать по-настоящему причудливую картину.

Композиция данной работы так же заслуживает внимания, так как здесь предостаточно сюжетных ходов и непредвиденных решений. Интро в данном случае выполнено как некая помесь Dark Ambient, Noise, Glitch (ну чуток Industrial), которая готовит слушателя к, казалось бы, жестокому месилову, но нет… после интро вступает весьма приятная на слух основная часть, наполненная всевозможными мелодиями и глитчами, путешествующими по панораме. И все это на фоне отличных битов. Далее нас ждет «механическая яма», так же изобилующая всяческими «разнообразиями» и вновь уже по-новому обыгранная основная часть. А далее интро, которое, не смотря на его приличную продолжительность, не успевает надоесть, а лишь гармонично приводит нас к финишу.

Техническая часть трека выполнена достойно и я не вижу смысла говорить о ней, так как каких либо явных изъянов не вижу.

Итог: отличная работа, способная действительно порадовать любителей экспериментов, не знаю, конечно, насколько данное творение придется по вкусу «обывателю», но, то что композиция выполнена на достойном уровне, факт.

На данный момент все настолько привыкли к шаблонам в музыке, что об оригинальности и речи не может быть. Но тем не менее есть тот заветный один процент, который делает абсолютно новое звучание и, не побоюсь этого высказывания, новый стиль. Радует, что сайт промо стоит в авангарде этого явления, и такие парни и девушки прибывают. Так вот я, привыкший к стандартным заготовкам в музыке, к стандартной цикличности даже в драм энд бейсе, был приятно удивлен, попав на страничку к Ньюэйдж. Первое, что сорвалось с уст - «ты придумал свой стиль». Подробней о музыке чуть ниже.

Nuage - Different places.

Дип, ту степ, драм энд бейс, атмосферик, интелиджент, минимал электроника -  в одном флаконе, разве это возможно представить нормальному человеку?! Думаю, можно, если с фантазией все в порядке. Короче говоря, я представил и могу сказать, что такое соотношение мне по душе. Воспринимается как что-то интересное, неизведанное и загадочное. И кстати, данные термины, как никуда лучше подходят под описание самого трека, что гостит сегодня в рецензии. Могу сказать, что сразу увлекся прослушиванием, так- как в начале было создано отличное настроение. Состояние на протяжении трека можно назвать «гипнотичным» и этому прекрасно поспособствовал атмосферный фон, еле уловимый грув и всяческого рода музыкальные  и эффект - вставки. Вокальная акапелла же добавила треку нежности и особого шарма, очень хорошо легла на положенную мелодию. Советую взять на заметку тем, кто интересуется, как работать с семплами. Пару слов о ритме, очень интересный и нестандартный выбран прием - пульсирующая ритм-секция; во время прослушивания понимаешь, что это то, что было нужно, правильные вибрации и тон задаются в нужном ключе. В заключение нужно собрать все мысли в одно словосочетание, и тут я не буду оригинален «интересная экспериментальная электроника».

Тем кто в поиске нового звучания рекомендовано!  

Сегодня есть возможность насладиться необычной работой. Это оригинальная и своеобразная интерпретация знаменитого Майкла Джексона – трек Billie Jan от великолепной вокалистки с очень красивым именем – Альфида! Не часто приходиться удивляться – но я под впечатлением!

Аранжировка ремикса определена стилистикой и необходимостью оставить достаточно места под голос – основа трека, вокруг которого все строится. Поэтому все просто, циклично без излишеств. Интересные решения реализованы в виде смещения некоторых ступеней оригинального трека в сторону специфичных восточных ладов. Приятно звучат восточные же подыгрыши.

Звуковая реализация именно фонограммы не понравилась: «хрустящие» перебитовки, «каша» образуемая басом и киком, вообще звучание плоское, неактуальное, несовременное, как будто старенький Роланд или «ай третий» Корг.

Но, собственно, ради чего рецензия написана: это конечно вокал. Не думаю, что кого-то может оставить равнодушным вокальная интерпретация Альфиды: помимо шикарного, действительно шикарного и очень богатого, колоритного тембра голоса налицо работа, именно работа, когда талант не просто используется – а грамотно применяется. Если честно, то забыл совсем про фанеру и оригинал: несколько раз просто слушал наслаждаясь созданной красотой, интонацией, подачей, погрузился в своеобразную, таинственную и загадочную атмосферу востока. Потрясающе красивое исполнение, профессиональное владение голосом, создающее много красок и оттенков, тонких, еле заметных, перерастающих в мощный напор и наоборот, угасающих, растворяющихся. Потрясающе эмоциональное исполнение.

В общем, сегодня без оценок, но голос НА МИЛЛИОН!

Чтобы быть непредвзятым скажу, что лично для меня ни тот ни другой не кумиры, но я прекрасно знаком с  творчеством обоих  и понимаю то, что они сделали всё очень правильно в свое время как  Артисты. Но ровно в тот момент (довольно давно) когда  автор этого ремикса попросился во френды на Myspace, невольно задумался - а кто же стоит за этим всем, НО это то и не важно когда продукт - качесвенный, это точно не тот случай. Голос банально не сочетается с электроникой и синтезированными семплами, энергетики от оригинала не осталось вообще. Сам звук  не оригинален. Безумно простая мелодика и монотонный бас.

Я вижу в этом только то, что с каждым годом все труднее удержать  статус, тем более в направлении, которое знавало лучшие времена. И пусть говорят что все циклично,  но вряд ли круг замкнулся. По исполнению ремикс звучит как  - "сделанный на коленке"  если бы не довольно хороший пост продакшн, то я бы совсем расстроился. Кстати и ремикс не нов, видимо только сейчас он релизовался оффициально.

Что самое удивительное трек точно найдет свою аудиторию и точно будет осуждаться поклонниками как одного так и второго артиста. Всё вполне грамотно и проверено, резонанс в любом случае будет.  Это ли плохо? но танцевать под это... хм